Imágenes del Río Henares en su crecida histórica de marzo de 2025
Algunas herramientas digitales útiles para estos casos
En las últimas semanas hemos sido testigos de cómo cuatro borrascas (Jana, Konrad, Laurence y Martinho) en tan solo 12 días han dejado una cantidad de lluvia inusual. En toda España se han activado las alertas por desbordamientos de los ríos. Aquí, en Alcalá de Henares, llevábamos unos días viendo el nuestro bien crecido hasta que, el pasado 11 de marzo, finalmente se desbordó.
Esta situación es realmente excepcional para la mayoría de los complutenses, menos para los más mayores, que quizás recuerden la última vez que esto ocurrió y el motivo por el que el barrio Venecia fue bautizado con tal apelativo. El hecho ha despertado gran curiosidad en los que vivimos aquí, así que quería compartir con vosotros alguna información de utilidad, fotos y vídeos.
Siguiendo la cronología, empezaré por los vídeos. Las imágenes de a continuación se tomaron el 9 de marzo, es decir, unos días antes del desbordamiento.
Y las siguientes, el día 16 (más adelante podremos ver que el nivel había descendido hasta aproximadamente los 2,5 m en este momento).
Hoy, tras desbordarse de nuevo y abrirse al público el paseo del río de Nueva Alcalá, he tomado las siguientes fotos.
Inusual ancho del Henares a su paso por Alcalá
Escalera que da directamente al río ahora que ha crecido
Parque anegado
En la página del SAIH (Sistema Automático de Información Hidrológica del Tajo), buscando por las zonas donde tengan los sensores, se pueden ver distintos datos sobre el agua que llevan los ríos de la cuenca del Tajo. En concreto, buscando por AR13, se pueden consultar los niveles a tiempo real del Río Henares en Los Espinillos (a la salida de Alcalá hacia Torrejón), una información que veo muy útil estos días.
El nivel normal en este punto está por debajo de los 1,3m, mientras que el umbral rojo (el más alto) se alcanza por encima de los 2,3m y estos días hemos estado rozando los 4m
Pudiendo comprobar que nos encontramos casi en los 4m de altura, aunque bajando ya a estas horas.
Otra fuente útil creo que es el mapa SNCZI - Inventario de presas y embalses. En este sitio, activando la capa "Peligrosidad por inundación fluvial T=X años" podemos ver qué zonas quedarían anegadas en distintos escenarios.
Los desbordamientos en esta ocasión han sido similares a lo reflejado en la capa "Peligrosidad por inundación fluvial T=10 años"
Con todo esto, espero que se quede en una anécdota histórica, y no en el principio de una nueva costumbre complutense.
Presentación de Gekky, mi último personaje en Blender
La comunidad de Blender está de celebración tras otorgarse este 2025 el Oscar a la mejor película de animación a la película Flow, película realizada con este popular software. Si bien a mi personalmente no me apasionó este trabajo (se me hizo algo aburrida y con un guion bastante ambiguo), reconozco el enorme hito de que una película de tan bajo presupuesto y realizada con un software libre al que cualquiera podemos tener acceso, haya sido premiada con tan prestigioso galardón a pesar de su robusta competencia.
Y hablando de cosas hechas con Blender con guion ambiguo (o directamente, inexistente), quería compartir con vosotros una tontería que he hecho este lluvioso fin de semana: Gekky, un simpático gecko que a lo mejor incluyo en próximas aventuras.
Espero compartir cosas nuevas pronto, en la medida que mi tiempo libre me lo permita.
¡Vaya!, me he dado cuenta de que me he saltado un par de años mi reseña anual sobre este magnífico evento, quizás porque normalmente estoy inmerso en la vorágine de hacer fotos, procesarlas, publicarlas (en Instagram, AsPhBlog, en Flickr...), etc.
Entonces, ¿cómo ha sido este año? Pues creo que ha sido una de las mejores ediciones de los últimos años y, quizás por ello, merece hacer mención en el blog de ella.
En realidad, creo que recortaron en todos lados y quedó un mercado más vacío y menos animado que de costumbre. De hecho, creo que esto se reflejó en el número de fotos que saqué (aunque también influyeron mis condiciones personales de aquel año):
Lo que no hay duda, dado el gráfico de arriba, es que este ha sido mi año más activo, generando unos 42k archivos fotográficos, casi 1Tb que luego tenía que procesar cada noche (por lo que ha sido una semana en la que a penas he tocado la cama).
Este año ha habido espectáculos muy interesantes: ha vuelto el baile a las calles, pero también algunos pasacalles muy imaginativos: hemos podido ver elefantes y pajarracos de lo más curiosos.
Han traído a artistas nuevos que han dado su toque innovador a los números que estamos acostumbrados a ver, como ha sido el caso de Eliyah, que incluía un arpa en directo que aportaba bastante originalidad.
Una particularidad de este año es que, el fin de semana anterior al inicio oficial del mercadillo, pero enmarcado también en la Semana Cervantina, tuvo lugar un evento llamado "Crisol de Grandeza", en el que pudimos ver distintas actividades de recreación histórica. A algunos de sus miembros, del llamado "Tercio de Cervantes", se les pudo ver con sus vestimentas dando ambiente al mercadillo.
Respecto a la programación, creo que este año se ha seguido bastante bien, dentro de las adaptaciones lógicas que se espera en un evento de este calibre y afectado por las condiciones climatológicas, y es que la lluvia y el mercadillo, que tiene lugar siempre en torno al 9 de
octubre, son viejos conocidos. Este año no ha sido distinto, habiendo
alguna mañana en la que ha sido especialmente intensa pero, en general,
ha dejado sus buenos momentos para salir a disfrutar de él.
Para acabar con una curiosidad, en esta edición el Quijote tuvo que salir en varias ocasiones sin caballo, y es que éste parecía especialmente intranquilo. Por suerte, al final del mercadillo pudimos ver al hidalgo caballero a lomos de su corcel en todo su esplendor, aunque seguía pareciendo muy necesario tener a alguien que apaciguase al viejo rocinante.
En resumen, un mercadillo muy interesante, con unos espectáculos fantásticos, que no se ha sentido vacío en absoluto y que, en general, yo creo que ha estado muy bien programado. Uno en los que más he disfrutado en los últimos años. Esperemos que el del año que viene esté a su misma altura o lo supere.
Os traigo algo nuevo que he grabado. Hoy toca una balada a la que he llamado 'Beyond the walls'.
Está basada en una experiencia reciente y, de cierta manera, muy relacionada con 'Mad Journey' (parece que el viaje continua).
Recordad que mi música la podéis oír ahora en Bandcamp, plataforma con la que de momento estoy muy contento y que me permite compartir estas cosas con vosotros.
Ale! Estreno nueva "canción". Realmente es algo medio improvisado basado en mis sesiones de en casa, con algún motivo fijo al que vuelvo de vez en cuando. Ni siquiera estoy seguro de que no haya grabado algo muy parecido antes xD, y el nombre (DT) no es más que una vaga referencia a algo a lo que me recuerda... en cualquier caso, creo que puede ser entretenida de escuchar, así que ya la tenéis disponible en Bandcamp.
Como podéis haber visto en mi última entrada, ha vuelto a picarme el gusanillo de la generación de imágenes por IA, lo cual me ha llevado a descubrir ComfyUI. Aunque parece ser que tiene interfaz web, siguiendo las instrucciones de Yushan777 (a quien estoy muy agradecido por ello), me lo he instalado en local y estoy a tope con él.
Lo que me ha impresionado de esta interfaz de usuario para Stable Diffusion es que está planteada como un diagrama de nodos, lo que permite, de forma muy visual, configurártelo como quieras y desatar toda la potencia y personalización que desees.
Yo llevo unos días jugando con esto y abajo os dejo el esquema que estoy utilizando y una muestra de cómo funciona (siendo consciente de que, por mi inexperiencia, probablemente tenga muchas carencias).
La ventaja de construirte modularmente una interfaz a tu medida, es que le puedes añadir lo que desees. Yo, por ejemplo, le he añadido a través de un LoRa un módulo LCM, que me permite disfrutar de una previsualización casi a tiempo real según voy escribiendo, lo cuál es muy útil como paso inicial para afinar prompts.
Otra ventaja, es que puedes sacar los parámetros como variables y hacer un barrido, lo que permite, de forma fácil crear vídeos como los siguientes (en los que he variado el cfg).
Todo esto lo podéis ver en Mephisto's Dream, que está últimamente más activo que nunca. ¡Os veo por allí!
Imágenes generadas con SD con temáticas del Fallout
Vale!, lo sé... probablemente he llegado muy tarde, pero acabo de descubrir Pika y estoy jugando un poco para ver su potencial en combinación con Stable Diffusion.
Pero, como decía Jack el Destripador, vamos por partes. Stable Diffusion es una inteligencia artificial generativa de imágenes desarrollada por Stability AI y de la que ya hemos hablado en este blog. Pika es una aplicación que permite, entre otras cosas, dotar de cierto movimiento a una imagen fija. Por lo visto, en sus inicios era muy básica, pero ha mejorado mucho, aunque los resultados siguen siendo muy limitados, nada que ver con la IA de moda: Sora.
En esta entrada pretendo hacer una prueba básica. Primero, genero las imágenes. He intentado crear una chica dentro del universo del Fallout, aprovechando el hype de la salida de la serie el próximo 11 de abril. He usado Stable Diffusion 1.5 con el modelo RPG 5.
Podéis ver más imágenes como estas en mi otro blog, Mephisto's Dream.
Después las he dotado de movimiento con Pika. No he tocado mucho las opciones porque soy un poco manazas y, aunque la aplicación ofrece ciertos créditos gratis, estos bajan muy rápidamente. Le he enchufado la música y esto es lo que ha quedado:
Estoy de acuerdo: es muy mejorable, pero da una idea de las capacidades de la aplicación y seguramente se pueda mejorar el resultado jugando adecuadamente con los parámetros. En cualquier caso, al ritmo que avanza, quizás podamos jugar con algo a la altura de Sora en no mucho tiempo, lo que dejaría esto obsoleto.
Para quitaros el mal sabor de boca, os dejo on vídeo mucho mejor hecho que el mío que he encontrado mientras lo hacía.
Presentación de mi último cortometraje de animación.
Datos sobre el proceso para crearlo.
Silent Echoes es el nombre de mi último proyecto de animación. Tras el fiasco de Alissa (en el que no estaba muy motivado y, por tanto, no le he dado mucho bombo) y siguiendo un poco la idea de A Melancholic Walk, traigo una idea simple pero creo que potente: un poema descriptivo-paisajístico de una Alcalá desolada tras un cataclismo nuclear.
Os dejo a continuación el corto, antes de seguir hablando, para que lo veáis antes de los spoilers.
- POR FAVOR, VE EL VÍDEO ANTES DE SEGUIR LEYENDO -
La idea
Como comento, la idea es hacer una descripción a través de la fotografía de paisajes de cómo quedaría la ciudad donde vivo, Alcalá de Henares, tras la devastación nuclear. Por una parte, esta idea me motiva, porque la creación de paisajes postapocalípticos siempre me ha llamado la atención, y relacionarlo con lugares que conozco, lo hace para mi aún más interesante. Además, la animación se simplifica ya que no queda nada orgánico vivo y la mayoría del movimiento es debido a la traslación de la cámara practicando, en cierta manera, la composición fotográfica (con más o menos éxito).
Para mi, un futuro postapocalíptico conlleva melancolía, pero también, paz. Es la relativización de los problemas mundanos, es tranquilidad en la desesperación, es silencio en contraposición con el ruido de los tiempos actuales. Y es que ese es el concepto principal con el que quería trabajar: el contraste ruido-silencio, representado por la voces al principio y el viento al final.
La música
Parte importante de este tipo de proyectos para mi es la música. Para ello, he intentado componer algo que transmita melancolía y silencio. He elegido un piano para la parte principal que toca acordes lentos con notas graves que creo que transmiten cierta tristeza, junto con saltos cercanos entre las notas y alguna bajada de intensidad, que creo que transmiten cierta calma. El brillo del piano está amortiguado, como la sordera que podría causarse tras el sonido de una explosión, y el reverb está subido, como esos ecos que resonarían en un mundo vacío.
Aunque la primera versión utilizaba sólo piano y percusión (quizás debí haberlo dejado así), en la versión final he decidido meter unas voces corales, que conecten de cierta manera con la humanidad - ahora desaparecida - y una guitarra eléctrica que hace la envolvente superior de manera lenta, como un llanto por lo que ya jamás volverá a ser.
Os dejo aquí la canción en concreto:
Las localizaciones
Gran parte de la gracia de este corto es reconocer las localizaciones reales. He intentado ser relativamente fiel a las mismas, pero he estado limitado tanto por mis capacidades técnicas como por el tiempo, y es que mi motivación suele tener una fecha de caducidad bastante corta, por lo que intento finalizar los proyectos lo antes posible (en este caso, en 10 días).
Por orden:
Escena 1 (caseta): Se trata de una localización inventada. Es la primera escena que modelé y, en ese momento, no tenía una idea de lo que quería hacer. Su significado es transmitir el silencio tras la desaparición de la humanidad.
Escena 2 (Quadernillos): Tras Tragedia en Cuadernillos tenía claro que tenía que volver a traer el conocido centro de ocio complutense años después. Representa la actividad humana (o, en este caso, la ausencia de ella).
Escena 3 (calaveras): Esta escena es mi favorita, pero no está basada en ninguna localización concreta, ya que sólo es un primer plano sin contexto de ubicación. Más corta que el resto de las escenas, completa a la anterior en su mensaje de la desaparición de la humanidad.
Escena 4 (gasolinera de San Isidro): Conocida por tener sobre ella un extraño tejado en forma de ovni o de yelmo. Utilizada en el corto para reflejar el agotamiento de los recursos.
Escena 5 (Magistral): La conocida catedral de Alcalá, utilizada en el corto como un símbolo de la pérdida de la fé.
Escena 6 (Alcalá la Vieja): Uno de los hitos históricos de la ciudad, la fortificación árabe que le da nombre. Un símbolo de la guerra en el corto.
Escena 7 (La Tierra): Desertificada, representa la tranquilidad vista desde el espacio, el vacío que queda al final de todo.
Cartelería
Otra cosa que me ha gustado mucho hacer en este corto es incluir parte "hecha a mano". Para ello, he tirado mucho del S-Pen y de la aplicación de Notes de Samsung.
Cartel para una manifestación antibélica. Está programada para el 23 de octubre de 2077 (fecha en la que cayeron las bombas en la saga de videojuegos Fallout).
Cartel 'Fallout New Alcalá' (en referencia al videojuego Fallout New Vegas y al barrio llamado Nueva Alcalá) para una reunión de Los Hijos del Átomo (facción del Fallout que adoraban a la radiación)
Una referencia más a la saga Fallout y a su lema War Never Changes. En este caso, es una pintada sobre Alcalá la Vieja, conectando guerras pasadas y futuras.
Un trabajo bien organizado
Uno de las cosas más frustrantes en estos trabajos es la renderización. Después de tenerlo todo "hecho", queda que se vaya creando el vídeo. Este es un proceso tedioso que tarda horas y en el que cualquier rectificación conlleva un considerable retraso.
Para este proyecto he depurado un excel con el que venía trabajando en proyectos anteriores. En él, intento incluir todos los cálculos útiles para este tipo de trabajos, así como una estimación de tiempos que me ayude a organizar las distintas tareas.
A modo de resumen, en unos 10 días que ha durado el proyecto se han acumulado más de 200 horas reenderizado (es decir, el ordenador ha estado trabajando una media de más de 20 horas diarias a pleno rendimiento). Estas horas incluyen tanto el tiempo de renderización de los archivos finales, como de pruebas intermedias. Si descontamos las pruebas, el ordenador ha estado trabajando más de 150 horas para generar al rededor de dos minutos y medio de vídeo final bruto (previo a la maquetación).
Un corto muy inteligente
Al igual que hiciera con Alissa (con escaso éxito en aquel entonces), he abierto un hilo de trabajo dedicado a este proyecto con la inteligencia artificial Bard. Quería explorar esta nueva tecnología de los chats conversacionales y sus posibles aplicaciones en el proceso creativo.
He utilizado a Bard de varias formas: desde para buscar información hasta confrontar ideas creativas. Con sus aciertos y fracasos, Bard me ha dado consejos técnicos (como qué formato de vídeo usar o qué tasa de fotogramas sería más adecuada), me ha guiado en la resolución de dudas sobre el software que he usado, me ha dado sugerencias creativas e incluso ha interpretado y valorado la obra final (de ahí el guiño de las reseñas del cartel del principio).
Decir que aún está muy verde: muchas de las respuestas que me ha dado han sido incorrectas. Aún así, me han servido de base para investigar y dar con la opción adecuada. En alguna ocasión ha tenido una chispa de "creatividad", lo que me ha hecho preguntarme hasta qué punto es una obra tuya si la pones en común con una IA. Yo he preferido no usar a Bard para que me dé directamente ideas creativas, sino para confrontar las mías propias. De esta manera, siento menos herida mi humanidad al ser yo quien propone las ideas, pero las respuestas de Bard me pueden ayudar a ver cómo serían percibidas y poder afinarlas mejor. Es como una forma activa de forzarse a pensar en voz alta, pero tienes además a "alguien" que te contesta.
Nuevas canciones asociados a mis nuevos trabajos con Blender.
Últimamente me ha dado por volver a experimentar con Blender (podéis verlo en mi canal de YouTube) y eso me ha llevado a hacer melodías para acompañar a las imágenes generadas y a actualizar mi Bandcamp, por lo que os traigo aquí una breve entrada con las actualizaciones.
Un diseño mio para una camiseta con Kinder y Willy
En primer lugar, estaría mi corto A Melancholic Walk, con la canción homónima que podéis escuchar y descargar desde Bandcamp. Os dejo aquí el vídeo, porque funciona también como una suerte de videoclip de la misma.
Este corto, totalmente carente de argumento (como todos los que hago xD) explora el viaje de Kinder, una cigüeña senderista en un mundo postapocalíptico (quizás inspirado por la salida de la serie Fallout el próximo 12 de abril de 2024).
La segunda gran obra ciematográfica (aún gestándose) es Alissa, de la que de momento sólo os puedo adelantar la que en principio será su banda sonora.
Y hasta aquí por hoy. Espero poder mostraros pronto cosas nuevas.
Explicación de por qué se ha caído parte del contenido de este blog (especialmente, canciones).
Eliza: Una nueva idea musical que he grabado.
Otras formas que tengo de compartir música.
Pues sí, 4Shared, plataforma que había elegido desde hace años para alojar gran parte del contenido de este blog, me ha mandado a tomar por saco. El camino que he recorrido junto a esta conocida página de compartición de archivos ha sido algo tortuoso, sobre todo en relación a que varias plataformas considerasen a 4Shared como "poco confiable" y, por extensión, censurasen mi contenido original. Finalmente, ha sido el propio 4Shared quien ha decidido cancelarme la cuenta por una falsa acusación en relación a los derechos de autor de mis propias canciones, ocasionando el actual desaguisado en el blog. Os pido disculpas y veré qué puedo hacer para arreglarlo, pero probablemente me centre en las cosas nuevas y no sé si repararé al 100% lo que se ha podido perder, quizás para siempre (afecta sobre todo a las entradas donde compartía música con vosotros).
De momento, he decidido probar Bandcamp. Me ha gustado que pueda subir allí mis canciones de forma gratuita, que pueda compartirlas en el blog con un widget, que no tenga que venderlas a ningún precio y que pueda compartirlas con licencia Creative Commons... Así que he decidido probarlo con Eliza, una idea a piano inspirada por una escena de la película Eliza Graves (también conocida como "Asylum: El experimento", o "Stonehearst Asylum").
Si la cosa me convence, es posible que empiece a colgar el resto de mi música aquí, y quizás ponga también alguno de los temas antiguos, aunque intentaré evitar versiones para esquivar temas de derechos.
Recordad que también compartía canciones en SoundCloud, aunque lo que no me gusta de esta plataforma es que tiene muy limitada las subidas que puedes hacer de forma gratuita. Por último, tenéis Astaroth's Music en mi canal de YouTube.
Llevaba años detrás de la Film Symphony Orchestra (FSO), esperando a encontrar el momento adecuado para ir a verlos, y los astros al fin se alinearon el finde pasado.
Acudí a un concierto de su gira Kypton, que recopila una excelente selección de bandas sonoras originales de películas de héroes y superhéroes. Presencié un espectáculo increíble, lleno de temas épicos y efectos de iluminación que nos dejó a todos boquiabiertos. También me sorprendió la cercanía de su director, que aprovechaba entre corte y corte para dar, de una forma muy amena, contexto cinematográfico y un detallado análisis de los elementos compositivos de la obras que escucharíamos a continuación, lo que ayudaba enormemente a seguirlas y a ser conscientes de matices que de otra forma nos hubiesen pasado inadvertidos.
Otra cosa que me gustó es que permitían fotos y vídeos (de hecho, animaban a ello). Gracias a esto, os puedo traer un pedacito de lo que vimos esa noche.
Mi """versión""" de Wicked Game (práctica de FL Studio).
Otras versiones del tema.
Hoy os dejo aquí la que probablemente sea la versión más cutre y menos fiel de Wicked Game, de Chris Isaak (1989), que se haya hecho jamás. Mal parida en un rato, más que una versión, es sólo una práctica de manejo de FL Studio y prueba de VSTs.
Como VSTs he utilizado:
SSDSampler5 para la batería, que produce un sonido bastante realista y cuenta con varios ritmos preprogramados.
Pianoteq, que para mi es sin duda el mejor VST para emular pianos que he probado.
Mi versión (cutre) del tema de Dragones y Mazmorras.
Publicidad innecesaria de mi blog de imágenes generadas por IA.
Aprovechando que vi el otro día "Dungeons & Dragons: Honor entre ladrones" y que me gustó bastante, os dejo aquí mi versión cutre del tema de la serie televisiva.
La imagen que inicia el post es uno de mis pinitos en la generación de imágenes por inteligencia artificial con el modelo RPG v4 para Stable Diffusion (yo uso esta UI). Si queréis ver más, podéis visitar mi blog Mephisto's dream (cuidado con ciertas sensibilidades, porque incluye imágenes de desnudos).
Espero que os guste la canción y poder publicar pronto nuevas (y más trabajadas).
Parece que es una tradición que, cada pocos años, según se acerca la navidad, saco una nueva versión de Carol of the Bells en la que destrozo un poco más el clásico. Os dejo aquí este Carol of the Bells (2022):
Y os recuerdo, de paso, versiones anteriores:
Recordad que tenéis toda mi música para escuchar/descargar gratis aquí. ¡Feliz saturnalia a todos!
Vídeo con imágenes de la serie Miércoles (en la que está inspirada).
Publicidad poco sutil de mi blog Mephisto's Dream.
Hace poco me terminé la primera temporada de la serie Miércoles, el spin-off de La Familia Adams que ha llegado a NETFLIX de la mano del icónico Tim Burton, y la verdad es que me ha gustado bastante.
Una de las escenas que más viral se está volviendo en Tik Tok es al del baile de Jenna Ortega (protagonista de la serie), con una versión acelerada del tema de Lady Gaga, Bloody Mary. He querido hacer un pequeño homenaje con una versión mía un poco sui generis del trozo de la canción de Lady Gaga con la que la gente está acompañando sus bailes y, como yo no bailo, lo he acompañado de escenas de la serie. Aquí lo dejo:
A este terrible experimento lo he llamado Bloody Wednesday, y podéis bajaros la canción de aquí.
Espero que esta inocente aberración sonora no os quite las ganas de ver la serie, que está muy bien. Si os preguntáis de dónde he sacado la bizarra imagen del inicio, os animo a visitar Mephisto's Dream (donde subo las cosas que dibuja mi ordenador con inteligencia artificial).
